Après les immenses succès à Avignon (salles combles) en 2018 et 2019, le spectacle aux multiples récompenses VIVE LA VIE s’installe au théâtre de la Gaîté-Montparnasse. Courez-y, c'est extraordinaire !

Quel spectacle ! Quel moment ! Quelles réjouissances pour le cœur et l’esprit ! Cueillis dès le début, abasourdis jusqu’au bout.

La compagnie Interface conduit depuis 2013 un projet artistique unique en son genre : une pentalogie dénommée « les âges de la vie ». Nous en sommes avec VIVE LA VIE au quatrième volet après « L’oubli des anges », « J’ai hâte d’aimer » et « Traces ».

VIVE LA VIE rassemble plusieurs expressions artistiques du spectacle vivant : chant, danse, théâtre, cirque et musique. Délicatesse, puissance, beauté et émotion sont au rendez-vous.

Le spectacle raconte l’évolution des modes de vie et de communication poussés par les rêves d’avenir et passés au tamis de la transformation historique tout le long du 20^ème siècle. Il montre avec art (et sonne l'alerte tout autant) les acquis bienvenus et les dégâts malheureux sur l’humanité, qui sont issus de l’avancée scientifique, du progrès social obtenu des luttes ouvrières, des changements de structuration de la pensée grâce à la multiplication des sources d’information et d’éducation.

La force et la brillance des messages et des descriptions du spectacle nous captivent tout le long. Nous sommes pris et surpris. C’est magnifiquement beau, riche de sens et de sensations.

Les danses nous parlent autant qu’elles éblouissent. Les paroles nous enchantent et nous offrent des échappées belles et touchantes qui résonnent dans nos propres aspirations vers un bonheur partagé, une humanité plus heureuse et maîtresse de son devenir.

Les musiques et les chants nous envoûtent, d’une intensité incroyable et profonde. L’utilisation du chant est omniprésente, en solo ou à plusieurs. À noter, ce savoureux parti-pris de faire évoluer les chanteuses en chants solo, duo ou trio, au milieu des danses ou des jeux, comme pour interpeller ou stimuler, apaiser ou faire réagir les corps en mouvements et les mots dits. Impressionnant.

Avec l’émotion, la raison est interpellée, les questions sont posées. À nous de les entendre, de les penser, de les faire nôtres. Ces transformations affectives et sociales, comment ont-elles agi sur l’humanité ? Sur la nécessité de transmission ? Sur l’accès à la culture pour le plus grand nombre ? Sur le bonheur pour tous ?

Comme les précédents spectacles, celui-ci nous emporte vers une poétique de l’énonciation. L’art est ici à nouveau au service de l’esprit, du libre-arbitre et de la réflexion. C’est si bien fait que nous restons cois, les yeux et les oreilles emplis des choses de la vie qui change, du monde qui bouge. À se souvenir et à réfléchir.

Nous vibrons d’émotion et nous frissonnons de joie devant un tel spectacle. Il y a de l’amour qui ressort de l’ensemble. Ébahis, ne nous étonnons pas si les larmes coulent devant cette beauté poignante.

La standing ovation est venue tout naturellement aux saluts pour remercier cet immense et splendide travail artistique. Un moment rare de spectacle vivant, absolument incontournable.

Spectacle vu le 18 juillet 2018,

Frédéric Perez

Conception et mise en scène de André Pignat et Géraldine Lonfat. Musique originale de André Pignat et Johanna Rittiner-Sermier. Chorégraphie de Géraldine Lonfat. Texte de Thomas Laubacher. Lumière de Jérôme Hugon. Costumes de Kim Salah.

Avec Géraldine Lonfat, Sara Dotta, Anaïs Gribaldi, Daphné Rhea Pellissier, Thomas Laubacher, Joseph Viatte et Paul Patin en alternance avec Xavier Loira. Pour le chant lyrique, Florence Alayrac en alternance avec Fabrice di Falco.