MON PÈRE (POUR EN FINIR AVEC) au théâtre La Flèche

Une pièce ébouriffée et stupéfiante de Pierre Notte qui nous tient en haleine de bout en bout. Nous pensons perdre pied à plusieurs moments et bizarrement non, nous sommes toujours connectés, au dit et au vu du texte et des situations.

« Après dix ans d’absence, le père revient mourir dans la maison de famille. Ce sont alors les esprits et les souvenirs qui se heurtent, se rencontrent, et dressent le portrait d’un homme et d’une vie de mensonges et de trahisons. Les enfants et la mère écoutent les spectres qui passent, et tentent d’opérer une réconciliation. »

C'est une histoire familiale alambiquée, âpre et aride que le récit nous conte, entremêlée de rêves et de cauchemars, de souvenirs et de moments présents. Il y a des personnages, il y a des fantômes. Ils se parlent entre eux. Parfois même les comédiens s’interposent et questionnent l’auteur présent sur le plateau, sur le bienfondé d’une phrase ou d’une idée. Il y a des accessoires, de la musique et c’est tout, une épure manifeste et judicieuse qui centre l’attention sur les propos et leurs évocations, ouvrant les portes de nos imaginaires.

Quand le théâtre se joue de lui-même ainsi et que les jeux semblent se troubler parmi les dedans-dehors, les répliques d’acteurs et celles de leurs rôles, la compréhension chahutée charrie des sensations qui se chevauchent et laisse les faux-semblants cheminer tout le long. Voici une pièce qui trace en permanence des sillons tortueux vers la reconnaissance de sens. Nous sommes pris dans un labyrinthe où la raison et l'émotion résonnent en écho et rebondissent souvent sur les murs du doute. C’est étonnant bien sûr, c’est captivant surtout.

Nous retrouvons l'écriture de Pierre Notte, vive, acérée et habile. La structure du texte est découpée par des séquences oniriques, des saillies drôles, des jeux de langage, des parties chantées et des déplacements chorégraphiés. L'ensemble créé une esthétique déroutante, belle et agréable à voir et à écouter.

La mise en scène de l'auteur sait nous surprendre de suspensions, de silences, de situations jouées frontalement ou en parallèle dans une mise en place millimétrée, éblouissante de justesse et de précision.

Mais la clé de voute demeure comme souvent mais ici avec éclat dans la qualité de l’interprétation. Muriel Gaudin, Benoit Giros, Silvie Laguna, Pierre Notte, Shékina et Clyde Yeguete nous cueillent littéralement. Elles et ils sont impressionnants d’adresse et de puissance de jeu, de crédibilité et de sensibilité. Les voir passer d’un personnage à l’autre, d’une posture à l’autre, d’une situation à l’autre avec fluidité et aisance est un pur bonheur de spectateur. Une leçon d’interprétation à savourer sans aucun doute.

C'est superbe, la magie du théâtre opère follement. Un moment espiègle et prégnant qui relève du merveilleux. Une magnifique interprétation. Un spectacle à ne surtout pas manquer.

Spectacle vu le 12 septembre 2023

Frédéric Perez

Texte et mise en scène de Pierre Notte. Collaboration artistique et lumières de Éric Schoenzetter.

Avec Muriel Gaudin, Benoit Giros, Silvie Laguna, Pierre Notte, Shékina et Clyde Yeguete.