LE CHANT DES LIONS au théâtre des Gémeaux – Avignon Off

Julien Delpech et Alexandre Foulon signent une pièce chaleureuse et prégnante.  Une pièce qui humanise les figures historiques de Germaine Sablon, Joseph Kessel et Maurice Druon, en mettant en écho leurs actes héroïques, leurs histoires personnelles, leurs peurs et leurs espoirs. Une pièce où l’intime dialogue avec le politique et vient illuminer la transmission.

« 1933. Germaine Sablon, l'une des chanteuses les plus populaires de la capitale, se produit dans un cabaret. Dans le public se trouve Joseph Kessel, journaliste, auteur, aviateur et aventurier. Leur coup de foudre est immédiat mais la guerre arrive et transforme la vie de ces deux amants. Aujourd’hui, toutes les chansons de Germaine Sablon sont tombées dans l’oubli... Toutes, sauf une. Celle qu’ils ont créée ensemble : Le Chant des partisans. »

Charlotte Matzneff, dont nous apprécions vivement les talents de metteuse en scène et de comédienne, compose ici un récit d’une lisibilité exemplaire. Sa mise en scène sensible déploie un récit choral tout en tension, en rythme, en émotions franches, sans jamais céder à l’effet ou à la démonstration. Elle tisse un fil rouge entre les séquences, sans jamais alourdir l’ensemble.

Ce qui frappe, c’est l’audace et la confiance qu’elle accorde au plateau. Un véritable tour de force. Elle parvient à orchestrer avec fluidité les différents éléments du spectacle, créant un équilibre parfait entre texte, chant et musique. Son approche, à la fois rigoureuse et inventive, donne une cohérence et une profondeur à l'ensemble.

La musique de Mehdi Bourayou, jouée en direct au clavier avec moult truchements sonores, attire l'écoute (et le regard), et vient soutenir, nourrir, parfois bousculer la narration. Les compositions, entremêlant rock, ballades et textures plus expérimentales, enveloppent le récit.

Les comédiens jouent et chantent avec une aisance remarquable. Tantôt drôles, tantôt poignants, leurs jeux, à la fois précis et spontanés, donnent vie à des personnages attachants et complexes.

Vanessa Cailhol que nous retrouvons avec un immense plaisir, impressionne à nouveau par la précision de son interprétation et la richesse de son chant qui ne s’embarrasse jamais d’ornements inutiles. Éric Chantelauze, avec son phrasé net et une présence pleine d’humanité, incarne avec brio la complexité d’un personnage oscillant entre engagement et résignation. Élodie Colin, Thierry Pietra et Thibault Pinson, tout en justesse et en nuances, complètent à merveille ce chœur de voix qui construit peu à peu cette fresque moderne. La complémentarité au sein de la troupe est exemplaire.

Ce spectacle est une symphonie théâtrale généreuse et émouvante qui célèbre la vie, l'amour, la fraternité et la résilience. Un spectacle qui avance avec sincérité, souvent avec panache. Avec cette volonté tenace de faire théâtre de ce qui résonne dans notre mémoire collective. Je recommande !

Spectacle vu le 13 juillet 2025

Frédéric Perez

De Julien Delpech et Alexandre Foulon. Mise en scène de Charlotte Matzneff. Chorégraphie de Marie-Jo Buffon. Scénographie de Antoine Milian. Musique de Mehdi Bourayou. Lumière de Moïse Hill. Costumes de Corinne Rossi.

Avec Mehdi Bourayou, Vanessa Cailhol ou Marina Pangos, Éric Chantelauze, Elodie Colin, Thierry Pietra et Thibault Pinson.