Spectatif

Une visite impressionnante de découvertes parmi neuf cents instruments, où l’histoire de la musique d’Europe se raconte, du XVIᵉ siècle à nos jours, tout en dialoguant avec les sonorités du monde entier, d’Asie, d’Afrique, d’Océanie, des Amériques. Comme...

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Le célèbre scénario du film de Marcel Pagnol est revivifié avec justesse et devient ici une comédie cinglante aussi drôle qu'attachante. Un Pagnol qui fait rire sans niaiser, qui émeut sans forcer. "Un Schpountz n'est pas un idiot ! Il raisonne parfaitement...

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Sur le plateau, deux chaises banales et un fauteuil Voltaire, un espace nu, quelques jeux d’ombre et de lumière. Rien de spectaculaire. C’est dans ce dépouillement volontaire que l’autrice Sandie Masson, également comédienne dans la pièce, pose les fondations...

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Quelle audace de transformer la nouvelle courte de Luigi Pirandello, Amicissimi, en un véritable moment de théâtre vivant ! Lucia Pozzi relève brillamment ce défi par son adaptation. En à peine cinquante minutes, elle plonge le spectateur dans le labyrinthe...

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Le spectacle nous entraîne dans un univers surprenant où l’intime et le social s'entremêlent pour explorer les aléas des rencontres fortuites et incongrues. Quatre personnages se retrouvent dans le même lieu, à la croisée des chemins entre ombre et lumière....

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C’est un Marius vibrant, solaire et profondément humain que nous propose Jean-Philippe Daguerre dans sa mise en scène maîtrisée et chaleureuse, comme à son habitude. Une mise en scène fidèle à l’esprit de Pagnol. « Marius est un jeune homme que la mer...

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Avec Les Peintres au charbon, texte de Lee Hall, dramaturge et scénariste désormais illustre (il a écrit le scénario de Billy Elliot), Adrien Popineau signe une mise en scène généreuse et accessible, qui donne toute sa force au combat trop discret mais...

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Ah ça mais, j'en ai vu des versions des Exercices de styles ! cet ouvrage littéraire singulier de Raymond Queneau datant de 1947. Des versions représentées façon théâtre pur ou allant jusqu’au clownesque, sauce burlesque. En solo ou en duo. Toutes singulières...

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Photo © Lisa Navarro Une création collective qui étonne par sa liberté, sa chaleur et son humour finement dosé. Dès le début, quelque chose de ludique et de mouvant s’installe sur le plateau. Un espace de jeu vivant, dense, où théâtre et musique cohabitent...

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Photo © Nora Rupp Un spectacle où l’audace se fait originale. Christoph Marthaler nous emmène dans un de ces espaces absurdes dont le théâtre sait nous régaler. Un lieu froid, suspendu entre le ridicule et le tragique. Une salle de conférence pour un...

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Le spectacle commence dans une gare. Elios s’approche du piano, un de ces pianos qu’on trouve de plus en plus souvent installés dans les gares, le regarde comme on regarde un souvenir. Il s'en approche et pianote en commençant la narration. Puis Aline...

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Nous retrouvons avec joie Les Mangeurs de lapin dans leur nouveau spectacle aussi décalé et extravagant que d'habitude. Une mécanique loufoque et burlesque débordante de gags totalement barrés. Les quatre acolytes, complices et excentriques à souhait,...

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Ici, pas de scène d’exposition classique, pas de repères temporels nets. On entre directement dans une sorte de maintenant étiré, où le passé et le présent se superposent. Ces deux êtres qui se cachent et se retrouvent, sans jamais cesser d’être ensemble,...

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Un texte magnifique restitué par un comédien habité. La pièce d'E mmanuel Vacca, monologue théâtral touchant et drôle, offre une partition prégnante et captivante au comédien Paolo Crocco . Son interprétation est remarquable, il incarne et vit ce personnage...

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Avec le texte et la mise en scène qu’il signe ici, Alexandre Delimoges nous propose une amusante et véritable plongée, précise et sensible, dans l’histoire de l’art, à partir de la présentation analysée de la peinture de Théodore Géricault, inspirée par...

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Une pièce singulière où la parole naît du frottement entre la douleur, la nécessité et la dérision. Du théâtre de l’intime qui explose, ne s’excusant pas d’exister et qui avance à découvert, grinçant et brutal, porté par deux interprètes à l'engagement...

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Un spectacle aux allures d’une joyeuse balade lyrique, entre rires et souvenirs. Il suffit de quelques notes pour que la mémoire s’éveille. Une phrase de Mozart, un soupir de Biolay, une envolée de Chopin ou une grimace musicale de Gotainer, et nous voilà...

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Une comédie grinçante où la répétition d’une pièce devient le théâtre d’un effondrement amoureux bien réel. Un jeu de miroirs diablement réjouissant où le théâtre rit du théâtre avec une savoureuse malice. « Trois comédiens répètent la reprise d'une pièce...

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Il y a dans ce spectacle un frisson diffus qui se propage tout le long, dans une progression calculée. Une manière presque insidieuse et nonchalante de dérouler une émotion brute, une poésie sombre piquée d’humour noir. « Derrière ses valses et ses gâteaux,...

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Un titre simple, presque apaisé. On pourrait s’attendre à une promenade, un moment suspendu, une rêverie bucolique. Mais très vite, dès les premières minutes, on comprend qu’il s’agit d’autre chose. De beaucoup plus. D’un vertige délicieux. « Deux auteurs...

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Ce spectacle écrit et mis en scène par Carlo Boso révèle un théâtre populaire à l’énergie communicative et à l’inventivité résolument contemporaine. La Amata Compagnie tire le meilleur de la Commedia dell’Arte pour offrir une fête théâtrale accessible...

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La pièce écrite par Lilou Morille et mise en scène par Célia Astier est un huis clos vibrant où les corps se frottent à l’Histoire d'hier et d'aujourd'hui, où les regards pèsent autant que les mots tus. Une pièce pleine de chair, de mémoire et d’ombre....

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Un spectacle qui déborde joyeusement de son cadre, qui vous accueille dans un univers aussi étrange qu’évident, à la fois burlesque, érudit et délicieusement déjanté. En croisant la musique d’Henry Purcell et les textes de Shakespeare, ce spectacle invente...

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Deux personnages sur un plateau épuré. Des gestes qui hésitent, qui recommencent, qui s’interrompent. Le public happé aussitôt, des sourires d'incertitude qui devient adhésion, des regards illuminés, des rires qui fusent. Claire Laureau et Nicolas Chaigneau...

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Ce spectacle est une plongée dans un univers brut et vibrant, mis en vie par une adaptation théâtrale simple et audacieuse, sans lyrisme, pleine de charme, d’émotion et de vérité. La présence magnétique d’Anne Charrier illumine et porte le spectacle avec...

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Un spectacle comme un murmure qui bouleverse plus fort que le cri, d’une sobriété poignante. Un récit qui avance discrètement avec la pudeur du recueillement, porté par des voix blessées et justes, là où d’autres hurlent pour tenter de dire l’indicible....

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Une farce sur la solitude ? Une bouffonnerie sur les vacillements qu’elle engendre ? Un contrepoint cynique à la quête ostensible et têtue de liberté ? Ils sont trois, trois hommes, trois corps à bout d’élan, enfermés dans un appartement trop petit pour...

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" Pss Pss" est une magnifique ode à la Clownerie contemporaine, qui se marie avec brio à l'acrobatie, la musique et le théâtre physique. Nous plongeons avec délice dans un univers où un très haut niveau de technicité côtoie la tendresse et la poésie....

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Cette pièce délicate et sensible d’Aude de Tocqueville, mise en scène avec sobriété par Séverine Vincent, formidablement interprétée par Pierre Forest, rend audible une voix que l’on ignore trop souvent. La voix de celui ou celle qui veille, en silence,...

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Happy Apocalypse est sans nul doute un objet scénique insolite et inclassable. Un cabaret de fin du monde où tout se mêle. Le cri, le chant, la chute, la fête, la colère et la tendresse. Un théâtre du trop-plein qui refuse la résignation, qui nous regarde...

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Une comédie déjantée et perchée haut dans les sphères d'un non-sens ravageur, plongée dans l'absurde qui pétille, baignée de dérèglements langagiers mesurés, de sourires en coin et de faux-semblants qui s’effritent. « Un couple, heureux en apparence,...

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Julien Delpech et Alexandre Foulon signent une pièce chaleureuse et prégnante. Une pièce qui humanise les figures historiques de Germaine Sablon, Joseph Kessel et Maurice Druon, en mettant en écho leurs actes héroïques, leurs histoires personnelles, leurs...

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Cette œuvre phare de Samuel Beckett est bien sûr toujours aussi impressionnante. Sous la direction de Jacques Osinski, ce texte sobre et lumineux, nécessairement très habité, l’est ici intensément. Rien ne cherche à épater, par les mots ou par les situations....

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Un spectacle joyeux et espiègle, ancré dans la tradition mise à jour avec les codes du présent. Cette création collective des Têtes de Chien, mise en scène par Annabelle Stefani, est à la fois une farandole d'instants ludiques et un pur plaisir d’écoute...

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Il arrive parfois, au détour d’un festival, que surgisse un spectacle rare, délicat et précieux, de ceux qui enveloppent les spectateurs avec l’évidence sensible de l’art. Ce spectacle est de cette trempe-là. Un joyau de théâtre visuel, ciselé avec une...

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